photo Balade urbaine : Architecture et musique à Marseille du XVIIe siècle au XXe siècle : un héritage artistique

Balade urbaine : Architecture et musique à Marseille du XVIIe siècle au XXe siècle : un héritage artistique

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Du 21/03/2025 au 23/03/2025

Explorez l’histoire artistique de Marseille et découvrez le lien unique entre architecture et musique lors d’une visite au cœur de la Ville. Des églises baroques, avec leurs buffets d’orgue sculptés et leurs plafonds décorés de fresques, témoignent de la richesse artistique de la cité. L’opéra municipal, reconstruit dans un style Art déco, l’Alcazar et Les Variétés, temples du music-hall, illustrent l’évolution des styles et l’importance de la musique dans la culture marseillaise. Parcourez ces lieux emblématiques et laissez-vous emporter par un voyage à travers les siècles, où architecture et musique se mêlent pour dévoiler le patrimoine unique de Marseille. Quelques surprises musicales jalonneront le parcours pour le plus grand plaisir des mélomanes. • Gratuit • Réservation obligatoire : musee-histoire@marseille.fr / 04 91 55 36 00 ÉVÈNEMENT : L'OPÉRA FÊTE SON SIÈCLE L’opéra de Marseille fête ses 100 ans. Une programmation exceptionnelle vous attend pour cette saison 2024-2025︎ dans les différents établissements culturels de la Ville. Au programme au Musée d’Histoire de Marseille en mars 2025 : Vendredi 21, samedi 22 et dimanche 23 mars 2025 : MARSEILLE[...]

photo Caprices allemands

Caprices allemands

Musique, Musique classique, Opéra - Opérette

Marseille 13000

Le 29/03/2025

Comment le style « opératique » a-t-il pénétré dans la musique pour clavecin dans l’Allemagne baroque ? Voilà ce que nous propose de découvrir le jeune Kohei Takeoka (lauréat du concours international de clavecin de Milan en 2024) à travers un riche programme où se côtoient Buxtehude, Böhm, Muffat, Kuhnau et Bach. Récitatifs, arias, passacailles, lamenti... autant de formes issues de ou utilisées dans l’opéra, magnifiquement adaptées au clavecin par des compositeurs qui considéraient avant tout la musique comme un discours, et ont inventé la musique à programme.

photo Cyril Achard & Kevin Norwood | Nostalgie du ciel

Cyril Achard & Kevin Norwood | Nostalgie du ciel

Musique, Concert

Aix-en-Provence 13090

Le 03/04/2025

Nostalgie du Ciel rend hommage à la musique d’Ernest Chausson, digne représentant du style mélodie française. Les deux musiciens aux influences diverses (jazz, classique, musiques anciennes etc.) ont en commun une prédilection pour l’expression musicale dans sa forme la plus pure et la plus épurée. Leur passion pour les belles mélodies et les envolées harmoniques caractéristiques de ce courant musical révolu, les a conduit à rendre hommage au plus énigmatique et au plus méconnu de tous les « mélodistes ». En tant que musiciens de jazz pratiquant naturellement l’improvisation et se prêtant volontiers à l’exercice de la relecture, ils trouvent dans ce programme, un terrain de jeu idéal. Le caractère inédit de ce duo repose sur un travail d’adaptation, voir de « ré-invention » par endroits, entrecoupé de sections improvisées laissant l’auditeur osciller entre deux univers musicaux. Pour revenir au compositeur, cafardeux personnage, il écrit dans son journal intime : « La vie me semble tellement une chose passagère que je ne la compte presque pas, je rêve d’un idéal de bonheur qu’il m’est impossible de réaliser sur terre et cette disposition maladive est une sorte de[...]

photo Cycle Art, :

Cycle Art, : "L'art baroque et rocaille en France ( XVIIe - XVIIIe siècles ) - architecture - peinture -sculpture "

Musique classique, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Le 28/04/2025

Ce style ne tarde pas à s’imposer dans toute l’Europe, en prenant diverses formes adaptées à la culture de chaque pays. En sculpture, Pierre Puget est le seul artiste français qui soit vraiment baroque. Avec son célèbre Milon de Crotone (Louvre), il crée un baroque original qui contraste avec les élégances un peu froides de l’art académique et classique de la cour de Versailles. Au début du 18e siècle, le baroque prend un esprit différent où la puissance est remplacée par la grâce et la profusion ornementale, c’est le rococo, dont la version française est le style ‘rocaille’…

photo Fantasie minor de Marco da Silva Ferreira

Fantasie minor de Marco da Silva Ferreira

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Istres 13800

Le 14/05/2025

Puisant aux sources des danses urbaines, l’écriture du chorégraphe est éblouis­sante dans son apparente simplicité. Détournant les pointes – ici avec des godillots! – les performers oscillent entre le burlesque et le classique avec une énergie contagieuse. Il y a dans cette Fantasie minor une folie douce qui traverse les corps pour plonger au cœur des émotions humaines. En une poignée de spectacles, le Portugais Marco da Silva Ferreira a imposé son style électrisant sur la carte chorégra­phique contemporaine avec ses récents succès de Brother ou Carcass. Sa danse, enrichie de mouvements traditionnels ou de gestuelle issue des clubs, porte haut les couleurs de la diversité. Commandé par le Centre chorégraphique national de Caen dans le cadre de sa collection tout-terrain, Fantasie minor offre un nouvel éclairage sur son inventivité. Conseillé à partir de 8 ans

photo Beethoven, l’autre nom romantique de la transfiguration

Beethoven, l’autre nom romantique de la transfiguration

Musique

Marseille 13000

Le 30/03/2022

Une musique faite par un homme libre, qui ne s’adresse plus aux cieux mais aux hommes. Un homme qui incarne l’esprit révolutionnaire de la fin du XVIIIe siècle. Un temps qui révèle les individus comme libres de travailler pour eux. Beethoven sait à quel point pour réussir il faudra se détacher des deux figures d’autorité de la fin du XVIIIe siècle à Vienne : Mozart et Haydn. Le premier en ne le citant jamais, le deuxième en refusant d’être son disciple. Casser les codes du style classique en transfigurant sa forme sera sa marque de fabrique. Peu importe à ses débuts, si ses contemporains n’y voient que "modulations hasardeuses" et amoncellements de difficultés techniques, il sait qu’une partie de son œuvre ne sera comprise qu’après sa mort. La postérité est dans l’air du temps. De son vivant il fabriquera son propre mythe. Sa figure du génie hantera pour des décennies, voire un siècle, des générations de compositeurs tétanisés à l’idée d’aborder la forme sonate ou la symphonie. Et comme si un enterrement en 1827 au cimetière de Währing ne suffisait pas à tourner la page, on l’enterra deux autres fois ! Exhumé une première fois en 1863 afin de mieux protéger ses[...]

photo Sortie des eaux - Etienne Marc

Sortie des eaux - Etienne Marc

Musique classique, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 21/02/2022 au 30/03/2022

L’ensemble de "Sortie des eaux" s’anime comme un partition baroque, musique du mouvement et du chevauchement, des polyphonies et des lectures multiples. Les oeuvres d’Étienne Marc sont constellées de patines qui s’entrecroisent et se mêlent. Elles sont conçues comme des rondes-bosses qu’il est nécessaire d’observer sous tous les angles pour en saisir la complexité, apanage du style baroque.

photo BEETHOVEN, L AUTRE NOM ROMANTIQUE

BEETHOVEN, L AUTRE NOM ROMANTIQUE

Musique classique

MARSEILLE 06 13006

Le 30/03/2022 à 20:00

Une musique faite par un homme libre, qui ne s'adresse plus aux cieux mais aux hommes. Un homme qui incarne l'esprit révolutionnaire de la fin du XVIIIe siècle. Un temps qui révèle les individus comme libres de travailler pour eux. Beethoven sait à quel point pour réussir il faudra se détacher des deux figures d'autorité de la fin du XVIIIe siècle à Vienne : Mozart et Haydn. Le premier en ne le citant jamais, le deuxième en refusant d'être son disciple. Casser les codes du style classique en transfigurant sa forme sera sa marque de fabrique. Peu importe à ses débuts, si ses contemporains n'y voient que « modulations hasardeuses » et amoncellements de difficultés techniques, il sait qu'une partie de son œuvre ne sera comprise qu'après sa mort. La postérité est dans l'air du temps. De son vivant il fabriquera son propre mythe. Sa figure du génie hantera pour des décennies, voire un siècle, des générations de compositeurs tétanisés à l'idée d'aborder la forme sonate ou la symphonie. Et comme si un enterrement en 1827 au cimetière de Währing ne suffisait pas à tourner la page, on l'enterra deux autres fois ! Exhumé une première fois en 1863 afin de mieux protéger ses restes,[...]

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